「あ、ストレンジャー」マームとジプシー（＠吉祥寺シアター）

本作は2011年4月に発表された45分の作品に大幅な改訂をくわえたものの再演。
初演は、震災の1カ月後なので
震災のことについて大きくは触れられていないが、
東京電力の電力工事や津波のことを想起させるシーンが登場している。

この「あ、ストレンジャー」は日本語に訳すと「異邦人」であり、
作・演出の藤田貴大がカミュの「異邦人」を原案として作ったらしい。

まるでフランスのフィルムノワール時代の映画みたいだった。
「太陽がいっぱい」などを思い出していただけるといいかも。
ある種のヒリヒリした感覚がこの舞台の中で通奏低音のように流れている。
秋葉原連続殺傷事件の犯人を想起する。
また旧い例でいえば死刑囚の永山則夫の事件なども。

そのヒリヒリとした孤独感と焦燥感を「マームとジプシー」的な描き方で
描ききった傑作となった。

「マームとジプシー」的というのは
あるストーリーがあり、それを登場人物たちの俳優たちが
独白と台詞を発しながら繰り返していくというもの。
ストーリーはいったんバラバラにされ、
いくつかの象徴的なシーンが何度も繰り返される。
そしてその繰り返しのシーンに俳優の身体に
ダンスと思えるような振りがつけられ
それが反復されるのである。

なんのこっちゃ？と思われるかもしれないが見るとわかる。
そして観客はその様子を見ながらイメージをふくらませ、
ストーリーを組み立てていくのである。
舞台の後半になるにしたがって全体像が見えてくると、
それを観客は発見し静かなドラマチックさが生まれてくる。

（以下ネタバレ含みますが読んでから、舞台をみても面白いと思います。）
あるアパートを女子の友人とシェアして
暮らしている女の子（青柳いづみ）の物語。
女の子のお母さんは介護老人ホームに入っており、
彼女は友人と一緒にあるカラオケボックスでアルバイトをしている。
頭上には何故かヘリコプターが飛んでおりうるさい。
人間関係が希薄でコミュニケーションがない状態の現代で
彼女たちは何故かイライラしながら日々を暮らしている。
彼女のお母さんが突然亡くなり、彼女はアルバイトを休んで
母の遺体がある介護老人ホームに出かけていく。
というのが大まかなストーリーである。

見ていると彼女に共感し虚無感が襲ってくる。
どうしようもない虚無感を救えるのは
濃密な人間関係であり家族的なコミュニティなのではないか？
と思うのだが藤田はそういった救いは描かない。
現実を冷徹に見つめたまま舞台を終わらせる。
強く冷たくヒリヒリとした傑作。27日まで。