平田オリザ最新作、初日観劇。この日の朝日新聞夕刊にも公演の記事が出ていた。
これから7月11日まで吉祥寺での公演が続く。
平田オリザの仕事量はものすごい。
ほぼ毎週、青年団ＨＰで「
主宰者からの定期便」というのが掲載されているのだが、
それを読むと、活動量が半端ない。
これを平田さんは大学生のころから30数年以上続けておられる。
実際の様子は、想田和弘のドキュメンタリー映画「演劇１，２」を見ると良くわかる。
その平田オリザが、自ら主宰する劇団「青年団」に8年ぶりに書き下ろした作品。
出演俳優は20人！これらがすべて「青年団」の俳優である。
この劇団の層の厚さがわかる。本作でも20代から60代後半までの俳優が揃っている。
舞台は、谷田貝（やたがい）？という地方都市。
そこに、困った人たちを無償で助け手を差し伸べる「ＮＰＯ」がある。
もともと、子育て支援やこども食堂から始まった
地域密着のコミュニティーサポートセンターとでも言う場所。
女性二人ではじめ、いまや市の職員が出向でともに働くような半官半民の施設となっている。
舞台はそのＮＰＯの運営するコミュニティセンターのロビーである。
地域のヴォランティアスタッフの方が集まり、世間話をしている。
そこにいろんな事情を抱えた人たちがやってくる。
ＤＶに悩まされる夫婦。コミュニケーション障害のある女性。
一流商社を辞めて地元に戻ってきて新たな仕事を探している若い夫婦とその父親。
などなど。スタッフもいくつかの課題を抱えながらＮＰＯを何とか運営している。
市はこのＮＰＯを自ら運営するのが一番いいのだろうが、
いまは半ば民間委託するような形で運営をしている。限
りある財政では民間委託という形で
ＮＰＯにリスクを取ってもらった方がいいというのが現状なのだろうか？
さらに縦割り行政なので、市民のいろんな困りごとを一手に引き受けるようなことが
現実的な運営の面で難しいという仕組みの問題も見えてくる。
さらには、スタッフの流出や個人間の様々な想いなどが交錯していく。
そこに、ＮＰＯの立ち上げメンバーの夫が警察に逮捕される事件が起きた。
そうした問題が、このロビーで交わされる世間話から見えてくるのである。
決してこの場では劇的でドラマチックなことは起こらない。
これが平田さんの舞台での基本である。劇的なことは舞台の外で起きている。
観客はそれを想像し考え、一緒に舞台を創り上げていく。
観客の想像力を信頼しきった作劇方法に平田さんはこだわり続ける。
観客はそれに刺激され舞台を見て笑いながらもいろんなことを考える。
そういう舞台。
現在を描いた演劇なので、交わされる会話が自分事となってやってくる。
平田オリザは、ここは寅さんの映画に出てくる「とらや」みたいなものですよ！
と高橋源一郎とのアフタートークで話されていた。
確かにヴォランティアスタッフとしてやってくる人生のベテランの人々
志賀廣太郎、山内健司、松田弘子などの世間話を聞いていると
まさに「とらや」で交わされている世間話みたいだった。
そして、会話を通してその裏側にあるいろんな事情を、
笑いながらも観客は想像する。
後半に従ってその感情が加速していく。
様々な家族の事情を鑑みて、笑っていたのになぜだか泣けてくるのだ。
エリート商社マンだった男がＭＢＡを取得し、海外赴任をし活躍していたのに、
その会社を辞めて故郷に戻り、新たな仕事を探している。
心配する義理の父と妻。彼はこの町で新たな仕事に就くのか？
舞台のロビーの奥に相談室という完全防音になった会議室のようなものが三つある。
そこで交わされている言葉は聞こえてこない。
そしてその結末も・・・。
結末は観客が考え想像するものであるというメッセージが伝わってくる。
ただわかりやすいだけの演劇ではなく、そうではない
複雑であいまいなものを描くことが
「芸術」と呼ばれるものの持つ一つの使命なのかも知れない。
それを提示された観客が考え感じることによって、
はじめてその人の舞台が完成する。上演時間2時間。
この日、高橋源一郎さんと平田さんとのアフタートークで、
平田さんが今度、高橋さんの原作「日本文学盛衰史」をもとに戯曲を書き下ろし
再来年、上演されるという劇的な発表があった。おおおお！
