「近松心中物語」KAAT神奈川芸術劇場プロデュース（＠KAATホール）

「近松心中物語」KAAT神奈川芸術劇場プロデュース（＠KAATホール）

40年近く演劇を見ていて実はこの有名な「近松心中物語」を

一度も見たことがなかった。蜷川幸雄さんが演出されていることは

有名だったがご縁がなく、今回初めての観劇。KAATの芸術監督が

白井晃さんから長塚圭史さんにバトンタッチされ「冒（飛び出す、はみ出す、突き進む）」

と言う名の新シーズンが始まった。

白井さんの時以上にさらにパワーアップして意欲的な

プロダクションを行っているKAAT。

いまの公共劇場の中でとても勢いがあり元気！

私の住んでいる千葉県はこうした舞台芸術関係の公共劇場がなく、

日本大通りあるいは元町中華街まで1時間半かけての移動になる。

しかし、横浜に来ると空気が変わるというか、

特にKAAT周辺の旧居留地あたりは静かで通りが広く少し歩くと

山下公園や中華街、そして馬車道などがあり、気分がいい。

これは大阪から神戸に行った時と似ている。

居留地だった場所の特徴だろうか？

ある種の進取の気性みたいなものがその場所に芽生え

根付いていったのだろうか？

そんな場所でこうして日々アートが発信されているなんて、

なんて素敵なことでしょう！と一人ワクワクする横浜小旅行。

それは、私がこの日の日曜日仕事がお休みだったという

気持ちの余裕もあるのかも知れない。

そういえば数十年前、連休に思い立って山下町の華僑が経営している

ホテル「スターホテル」だったか？を予約して車で向かい、

室内で1日中「本」を読んでいたことを思いだす。

1階のロビーのテーブルとかが新しくなっていた。

数日後のKAATの公演チケットを予約していたので

中二階のチケット売り場で購入。エレベーターでホールのある所へ。

どーんと吹き抜けている空間が気持ちいい。

1階の奥の座席。

話が変わるが「大豆田とわ子と3人の元夫」という

カンテレのドラマは2021年のドラマ界に記録される1本だろう。

脚本は坂本裕二。傑作「カルテット」（＠TBS)の系譜を引く

プロデューサーは佐野亜裕美。坂本・佐野コンビで今回も傑作が誕生した。

そのドラマに出演していた松田龍平と石橋靜河が本作に出演している。

松田さんファンと思える若い女性がたくさん来ていた。

今の時代らしい脱力系な優しい気の抜けたキャラクターを

「大豆田」で演じていた松田さん。

そのキャラクターを活かしたのではないか？という感じで

独特な空気感を放つのがとても印象に残った。

対照的に明るくて熱くて元気な大店の娘を演じる石橋さん。

この二人の関係がどこかユーモラスで可愛く、

見ていて愛おしくなってくる。

松田はこの大店に石橋の夫として婿養子になって番頭さん見習い（？）

として働いている設定。

並行して描かれるのが飛脚業をしてまじめに働いている親方（田中哲司）。

その田中が遊女（笹本玲奈）と恋仲になる。

ある地方の小金持ちが笹本太夫を身請けしたいと申し出る。

田中と笹本は相思相愛。

一緒になろうという必死の思いで借金をし御用金にも手を付けて

身請けをするのはいいのだが、その後

おかみの手が伸びて逃避行が始まる。

近松門左衛門がお書きになった「冥途の飛脚」などなどの

いくつかの話を基に秋元松代が再構築した悲劇か喜劇か？

二組の男女がまっすぐな想いを遂げようと運命に翻弄されながら生きていく。

外連味たっぷりのお話を、長塚演出は淡々と描いていく。

その抑制された演出がさらに私たちにある種の共感を獲得させ

深くささるものになっていく。

秋元松代は三好十郎などとともに戦後の演劇を作って来られた方。

古典を現代に蘇らせるという、「伝統を現代に接続する」ことを

おやりになっていた作家なんだろう。

そこには普遍的なものがあり、認められない恋の行方は

世界中の人たちに届くのではないだろうか？

長塚さんは2011年から「葛河思潮社（くずかわしちょうしゃ）」という

ユニットを立ち上げ田中哲司とともに三好十郎作品を手掛けている。

それまでのこうした経験が本作に集約された形で

大きく花開いていったのはとても観客冥利に尽きる経験でした。

上演時間2時間20分（休憩なし）。9月20日まで。

その後、全国を回る。